Myriame Beaudoin est une artiste-peintre de la Montérégie au Québec. Architecte paysagiste et aménagiste du territoire, elle a d’abord consacré plus de trente ans à une carrière de gestionnaire municipale. Ce qui ne l’empêchait pas de dessiner et de peindre dans ses temps libres. Elle a suivi diverses formations auprès de peintres aquarellistes renommés comme Roland Palmerts, Nicole Foreman, Josée Perreault et depuis plusieurs années avec Juan Cristobal qui lui a véritablement enseigné les principaux éléments de la peinture. Pendant quelques années, elle a aussi été membre d’un groupe formé de designers, d’architectes et d’architectes paysagistes se consacrant à une démarche créative intuitive d’art abstrait. 

Myriame Beaudoin dessine et peint depuis toujours. Ce n’est toutefois que depuis la fin des années 90, alors qu’elle rencontre Juan Cristobal qu’elle découvre une réelle passion pour la peinture à l’huile. Elle consacre alors une bonne partie de ses loisirs à suivre des ateliers de peinture principalement avec Juan Cristobal mais aussi avec d’autres peintres et aquarellistes. Elle perfectionne donc ses connaissances académiques sur ces différents médiums ainsi qu’en dessin et en composition.

Depuis 2019, Myriame Beaudoin se consacre à temps plein à sa nouvelle carrière d’artiste.

Myriame Beaudoin is a painter from the Montérégie region in Quebec. A landscape architect and land planner, she first devoted more than thirty years to a career as a municipal manager. This did not prevent her from drawing and painting in her spare time. She followed various training courses with renowned watercolorists such as Roland Palmerts, Nicole Foreman, Josée Perreault and for several years with Juan Cristobal who really taught her the main elements of painting. For a few years, she has also been a member of a group of designers, architects and landscape architects dedicated to an intuitive creative approach to abstract art. 

Myriame Beaudoin has always drawn and painted. However, it is only since the end of the 90's, when she met Juan Cristobal that she discovered a real passion for oil painting. She devotes a good part of her free time to follow painting workshops mainly with Juan Cristobal but also with other painters and watercolorists. She perfected her academic knowledge in these different mediums as well as in drawing and composition.

Since 2019, Myriame Beaudoin devotes herself full time to her new career

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Depuis 2019, je consacre à temps plein à ma nouvelle carrière d’artiste peintre. Mes travaux sont principalement à l’huile mais je me plait à utiliser l’aquarelle, le pastel, le fusain et l’acrylique. Mes sujets sont surtout réalistes d’un style plutôt impressionniste. Toutefois, je n’ai pas délaissé les réalisations abstraites qui me permettent d’explorer d’avantage ma gestuelle, mon intuition, mon processus créatif et de revoir les principes de la composition, des valeurs et des couleurs.

Plusieurs sujets m’inspirent. Quand je peins des personnages, je cherche à rendre l’expression et l’attitude de ceux-ci. Ou encore, à transmettre le sentiment qu’il peut vivre. Dans les paysages, ce sont les jeux de lumière qui m’intéresse plus particulièrement et l’atmosphère qui s’en dégage. Dans mes natures mortes, la lumière et les contrastes ont une place importante mais il faut aussi que cela raconte une histoire ou une métaphore. Enfin, mes œuvres abstraites sont pour moi un moment de libération purement intuitif. Néanmoins, j’ y consacre un travail plus rationnel et objectif vers la fin pour ajuster la composition et assurer à la toile un esthétisme et un équilibre qui me convient.

 Mon intention est de capter la beauté dans les choses les plus simples de notre environnement et notre quotidien. Par mes toiles, j’espère faire sourire, apaiser, calmer, enjoliver, intriguer, surprendre ou faire réfléchir. J’explore à l’occasion le rêve et le fantastique pour toucher certains aspects de notre spiritualité, et de l’univers qui nous entoure et retrouver l’enfant en soi.

As of 2019, I am devoting full time to my new career as a painter. My work is primarily in oil but I enjoy using watercolor, pastel, charcoal and acrylic. My subjects are mostly realistic in a rather impressionistic style. However, I have not abandoned the abstract realizations which allow me to explore more my gestures, my intuition, my creative process and to review the principles of composition, values and colors.

Many subjects inspire me. When I paint characters, I try to render their expression and attitude. Or, to convey the feeling that they may be living. In landscapes, it is the play of light that interests me most and the atmosphere that emerges. In my still lifes, light and contrast have an important place but it must also tell a story or a metaphor. Finally, my abstract works are for me a moment of purely intuitive release. Nevertheless, I devote a more rational and objective work towards the end to adjust the composition and ensure the canvas an aestheticism and balance that suits me.

 My intention is to capture the beauty in the simplest things in our environment and our daily lives. Through my paintings, I hope to make people smile, soothe, calm, embellish, intrigue, surprise or reflect. I occasionally explore dreams and fantasy to touch on aspects of our spirituality and the universe around us and to find the child within.