Artiste peintre, j’ai toujours navigué dans le milieu des arts. Que ce soit comme art-thérapeute, enseignante ou en production au cinéma, au théâtre ou au cirque. 

Dans le cadre de mes expériences, plusieurs domaines des arts se sont révélés à moi. Tous les collaborateurs spécialisés que j’ai côtoyés se sont parfois transformés en véritables sources d’inspiration pour moi, tant dans le domaine humain que technique. C'est ainsi que je conçois notamment mes relations avec le costumier François Barbeau et la peintre Lorraine Pritchard avec qui s’est fait mon apprentissage de l'audace et du dépassement. Avec les artistes multidisciplinaires Françoise Belu, Vicki Tansey et Stella Pace j’ai appris à assumer l'être et l’importance de pousser une idée à son extrême. Je dois aussi mentionner l'expérience créatrice de la "traversée du vide" que j'ai entreprise avec Francine Labelle, dans laquelle, postée devant la même immense toile pendant plusieurs jours, j'ai fait face à mes angoisses, mes peurs, mes résistances et mes monstres. 

Après avoir dessiné et peint des modèles vivants pendant des années en atelier, je me suis tournée vers le modèle en mouvement. Pendant six mois, j'ai assisté à la création du spectacle Rain du Cirque Éloïze et j’ai capté sur papier les formes fuyantes tracées dans l'espace par les acrobates. En utilisant l'encre comme médium, j’ai cherché à atteindre l’esprit du geste de l’acrobate. J'ai dû faire preuve d'assurance et d’abandon, comme le geste de l’acrobate une fois exécuté, le filet d’encre couché sur le papier devient irrévocable. Mes travaux issus de cette recherche ont été exposés au théâtre Outremont, au Café 808 de la rue Berri, à la gare Dalhousie pour l'inauguration des locaux du Cirque, ainsi qu'au Wales Millenium Centre à Cardiff au Pays de Galles pour une période de six mois. En 2005, la Bibliothèque Nationale a fait l'acquisition d’une sérigraphie de l'une de ces œuvres. 

Après avoir travaillé les techniques mixtes et le collage, aujourd’hui, je reviens au travail jouissif de l’encre et à tous les médiums aquarellables avec lesquels le hasard et les accidents contrôlés jouent une grande part.

DÉMARCHE

Mon approche se caractérise par l’expression libre et spontanée de l’émotion, sans contrainte de raison ou d’intention. Je me laisse guider par l’inconscient, cherchant à traduire l’imperceptible et à capturer la force créatrice qui émerge de l’intuition. J’explore le hasard et l’accident, accueillant l’inattendu comme une part essentielle de ma pratique.
Je travaille avec divers médiums – fusain, graphite, encre, aquarelle, pastels – et laisse libre cours à mon imagination. Plutôt que de représenter des formes, je cherche à traduire l’esprit des choses, leurs atmosphères et leurs états. Mon travail laisse une grande place à l’interprétation, sans imposer de signification fixe.
Les paysages que je crée sont mouvants, changeants en fonction de mes états d'âme et de ma disponibilité. Ils parlent de beauté, de complexité et de richesse, mais ne se figent jamais dans un discours unique.
Je tiens également des carnets de route, espaces d'expérimentation et d’expression où se rencontrent explorations et réflexions.