Pour Caroline, l'art est complètement  vital. En raison de trouble de santé, elle a du mettre en pause ses projets artistiques au cours des quelques dernières  années. Elle a décidé de recommencer sa passion afin de pouvoir recommencer à vivre. Elle en est arrivée à la conclusion que le métier d'artiste est celui qui s’accorde le plus avec sa personnalité, et aussi, avec sa condition de santé. 

À travers son cheminement, elle a aussi  compris que le corps et  l'esprit sont directement interconnectés et que son mode de vie ne convenait plus à son âme. Elle a dû faire des choix en conséquence et arrêter de prendre des décisions en fonction de ce que les autres pensent et à ne plus intégrer leur propre peur de l'échec. 

Réaliser un rêve est vraiment très stimulant. Auparavant, elle créait simplement pour elle-même, mais maintenant, elle a une envie irrésistible de le partager, afin que l'on puisse vivre cette expérience ensemble et ainsi pouvoir mieux se compléter. 

In Caroline’s world, Art is crucial. Due to health issues, she has had to pause her work as a painter in recent years. Creating art is now back at the centre of her world. She decided to resume her passion in order to start living fully again. She has come to an understanding that it is the work that defines her the most as a person, in her way of being and also in her health condition at times. 

Through her journey, she found out that spirit and body are directly interconnected, and that her lifestyle didn’t suit her soul anymore. She has had to make decisions accordingly, not based on what other people and society think she should be doing or her fear of failure. 

To have a dream come true is very inspiring. Beforehand, she used to create for herself. Now she has an irresistible urge to share it so that we can experience it together and better complement each other. 

Une démarche artistique se façonne et se transforme tout au long d'une vie. Par mon art, je mets en matière une partie de mon esprit, dans son état présent, au moment de la création. Mes expériences personnelles m'inspirent parfois et la société également, par ses enjeux. Mes émotions sont aussi le moteur de mes créations.  

Avec le temps, j'ai exploré plusieurs techniques, et j'ai affiné mon style en ayant la priorité de rester authentique à ma vision, à mes valeurs. J'ai un besoin criant de liberté. Les injustices sociales me touchent énormément. J'adore la culture autochtone par son respect de la nature et le retour à la source de vie (Dieu). J'aime réfléchir sur divers thèmes de la vie et aussi échanger avec les autres afin d'apprendre à chaque opportunité. 

Plusieurs sujets reviennent régulièrement dans mon art comme les arbres sans feuille. Il est vrai que les éléments de la nature sont pour moi très importants surtout dans une société rendue trop artificielle à mon avis. J'utilise beaucoup de noir, de blanc, un équilibre de couleurs assez vivante et très peu de gris qui ressemble beaucoup à l'ambiance bureaucratique. J'essaie souvent des nouvelles techniques et médiums afin d'avoir plus de possibilité dans les rendus. J'aime aussi les vernis brillants par leur effet d'eau et de profondeur des couleurs. 

La femme nue me représente normalement, comme symbole de franchise envers soi-même, de se dévoiler. La peinture or interférence est ma préférée parce qu'elle réfléchie selon l'angle d'observation de la toile et que c'est elle qui ressemble le plus à la belle lumière du soleil. L'art me permet de grandir et d'approfondir ma vision de la vie. Parfois, mes œuvres incorporent aussi des sujets qui ne sont pas réellement présents dans son histoire, comme des mirages du monde spirituel. 

An Artistic approach shapes itself and grows through a lifetime. Through art, I express part of my spirit in its current state. I find inspiration from personal experiences or sometimes through society. My emotions also drive my creative engine. 

Through time, I have been exploring different techniques, developing a style whilst staying true to my vision, authenticity and values. I have a crying need for freedom. Social injustices affect me greatly. I love the Native culture for its respect for nature and the return to the source of life (God). I like to reflect on various themes of life and exchange with others to learn at every opportunity. 

Several themes come up regularly in my creations such as the tree without leaves. I find nature topics to be a good source of inspiration, especially in a society that, in my opinion, has become too artificial. I utilise a lot of black, a lot of white, a lively balance of colours and very little grey, which resonate more with the bureaucratic world. I often try new techniques and mediums to get different results in the rendering. I find glossy varnishes entice water effect and depth in the colours. 

The nude woman represents me in some way, as a symbol of honesty towards oneself and of open-mindedness. Iridescent gold paint is my favourite, it reflects differently depending on the observation angle and it is the closest to the beautiful colour of the golden sunlight. Art allows us to grow and gain a deeper vision of the world. Sometimes my pieces include characters that ain't really part of its story, a bit like a vision from the spiritual world.