Orlando Basulto (1968) 
Originaire de Camaguey Cuba, Basulto se consacre à sa carrière de peintre et sculpteur professionnelle depuis 2000. Maintenant établi depuis 2005 à Rawdon dans la région de Lanaudière Québec, Son primer diplôme en arts plastiques 1986 et 1991 diplômé en enseignement des arts plastiques à l’école supérieur professionnel d’arts, Las Tunas Cuba, il développe un art où le pouvoir de la création dans le cheminement personnel, comme outil d’introspection et d’expression, d’extériorisation du vécu et des souvenirs.
En 2000, il obtient une bourse du au grand prix aux II l’évènement international de Céramique et le droit à sa primer exposition solo Camaguey Cuba, combinant arts visuels et enseignement en arts plastiques, dans le but d’animer des ateliers créatifs. Depuis 2010, il offre des ateliers dans le cadre de l’évènement Les petits bonheurs de Lanaudière. 
Dans son parcours once expositions solo, aussi Basulto participe à différentes expositions collectives entre Cuba, El Salvador et Canada, D’abord, de 2000 à 2019, il présente entre autres son travail à la Galerie d’art Las Puertas El Salvador, Musée de la céramique à la Havane cuba, Galerie Midas Camaguey Cuba, Musée-des-beaux-arts de Mont-St-Hilaire, Québec Canada, Maison Antoine-Lacombe ST-Charles-Borromée, Québec Canada, Galerie d’art l’espace contemporain Québec Canada, Maison André-Benjamin-Papineau Québec Canada, Manoir Papineau Monte Bello Québec Canada, et des prestigieux salons, concours et symposium entre Cuba et Canada. Lauréat du différents prix et distinctions entre outres 2013 prix d’excellence décerné par le musée des Beaux-arts de Mont-ST-Hilaire. 2015 prix à la œuvre «Migration» décerné par l’union d’écrivain et artistes de cuba UNEAC. 
Membre du Conseil de la culture Lanaudière et membre du registre des artistes de Cuba Orlando Basulto est représentée dans la galerie Midas Camaguey Cuba. Ses créations se trouvent par les vois des collectionneurs entre outres, Miami, Philadelphie, Italie, Espagne, France, Mexique, Venezuela, Brasil, Équateur, Canada et Cuba.

Orlando Basulto (1968) 
Originally from Camaguey Cuba, Basulto has devoted himself to his career as a professional painter and sculptor since 2000. Now established since 2005 in Rawdon in the Lanaudière Quebec region, His primer diploma in plastic arts 1986 and 1991 graduated in teaching plastic arts at the higher professional school of arts, Las Tunas Cuba, he develops an art where the power of creation in the personal journey, as a tool introspection and expression, externalization of experience and memories. 
In 2000, he obtained a scholarship to the grand prize at the II international event of Ceramics and the right to his first solo exhibition Camaguey Cuba, combining visual arts and teaching in plastic arts, in order to animate creative workshops. Since 2010, he has been offering workshops as part of the event Les petits bonheurs de Lanaudière. 
In his career once solo exhibitions, also Basulto participates in various collective exhibitions between Cuba, El Salvador and Canada, First, from 2000 to 2019, he presents among others his work at the Art Gallery Las Puertas El Salvador, Museum of Ceramics in Havana Cuba, Midas Camaguey Cuba Gallery, Museum-of-Fine Arts of Mont-St-Hilaire, Quebec Canada, Maison Antoine-Lacombe ST-Charles-Borromée,  Quebec Canada, Galerie d'art l'espace contemporain Québec Canada, Maison André-Benjamin-Papineau Québec Canada, Manoir Papineau Monte Bello Québec Canada, and prestigious exhibitions, competitions and symposiums between Cuba and Canada. Winner of the various prizes and distinctions among others 2013 awarded by the Museum of Fine Arts of Mont-ST-Hilaire. 2015 prize for the work "Migration" awarded by the Union of Writers and Artists of Cuba UNEAC. 
Member of the Lanaudière Culture Council and member of the Cuban Artists Register Orlando Basulto is represented in the Midas Camaguey Cuba gallery. His creations can be found by collectors between Miami, Philadelphia, Italy, Spain, France, Mexico, Venezuela, Brasil, Ecuador, Canada and Cuba. 

 

 

Ma démarche s’appuie sur mon vécu en tant que cubain et sur des années de travail, d’étude et de recherche artistique. J’apporte de Cuba le bagage de mes expériences comme professeur d’arts plastiques, designer de mode ainsi que décorateur d’intérieur. Ce bagage qui a nourrit mon imagination créative s’est enrichi graduellement aux travers des influences et de l’expérimentation des divers médiums que j’ai découverts aux parcours de mes voyages. Donnant à mon œuvre une maturité particulière. 
Le corps humain est pour moi le sujet par excellence : sa forme et ses volumes, ses détails subtils et l’expression qui s’en dégage. Révélant les comportements de l’humain avec ses pulsions et ses émotions, j’aborde les thèmes de la vie et de la mort, du souvenir et du rêve, de l’amour, de la sensualité, de l’érotisme et de la quête de liberté si chère à mon peuple d’origine, l’exotisme et le surréalisme figuratif de mes personnages caractérisent mon discours pictural et sculptural, tissant un lien étroit entre mon monde intérieur et l’univers qui m’entoure. 
Bien que m’adonnant aussi à la sculpture de pâte de papier et, à l’occasion, au bronze à la cire perdu, le modelage de l’argile demeure mon médium de prédilection, mes œuvres de dimensions variées, sont autant de représentions du corps humain entier ou en parties assemblées, mi-homme, mi- animal, qui s’entremêlent parfois à des objets trouvés et recyclés, rappelant ces personnages de mythes et de légendes.
Ma peinture se veut en continuité avec mes œuvres sculpturales de par les thématiques abordées et la richesse des textures. La peinture acrylique et ses médiums m’offrent toute la gamme des textures et des empâtements souhaités tandis que la peinture à l’huile nourrit et approfondit mes couleurs par la superposition de glacis finaux.

 

My approach is based on my experience as a Cuban and on years of work, study and artistic research. I bring from Cuba the baggage of my experiences as a visual arts teacher, fashion designer and interior decorator. This baggage that nourished my creative imagination was gradually enriched through the influences and experimentation of the various mediums that I discovered during the journeys of my travels. Giving my work a special maturity. 
The human body is for me the subject par excellence: its form and volumes, its subtle details and the expression that emerges from it. Revealing the behaviors of the human with his impulses and emotions, I address the themes of life and death, memory and dream, love, sensuality, eroticism and the quest for freedom so dear to my people of origin, the exoticism and figurative surrealism of my characters characterize my pictorial and sculptural discourse,  weaving a close link between my inner world and the universe around me. 
Although I also give myself to the sculpture of paper pulp and, on occasion, to bronze with lost wax, the modeling of clay remains my favorite medium, my works of various dimensions, are as many representations of the whole human body or in assembled parts, half-man, half-animal, which are sometimes intertwined with found and recycled objects, reminiscent of these characters of myths and legends. 
My painting is in continuity with my sculptural works by the themes addressed and the richness of the textures. Acrylic paint and its mediums offer me the full range of textures and impasto desired while oil painting nourishes and deepens my colors by superimposing final glaz