Originaire de Paris, Nicolas Sénépart a fait ses classes en France en tant que Chef Pâtissier dans des établissements étoilés avant de s’installer à Montréal, il y a maintenant seize ans. 

 La créativité a toujours été le moteur de sa vie! D’abord en cuisine, où il a pu créer et innover pendant plus de vingt-deux belles années, puis à travers un tout autre médium : la peinture. 

 

En 2019, à la suite d’une remise en question professionnelle, Eness, son nom d’artiste, découvre la peinture comme un moyen thérapeutique et introspectif. Ce nouveau langage visuel lui permet de se recentrer sur le moment présent et de lâcher prise face aux incertitudes d’un futur en transformation. 

 

Ce qui n’était au départ qu’une exploration libre et spontanée est rapidement devenue une passion profonde, source d’un immense plaisir créatif.
 C’est en peignant un pique sur l’une de ses premières toiles qu’il trouve le fil conducteur de son univers artistique — un symbole fort, à la fois esthétique et expressif, qui attire le regard et pique au vif. 

 

Depuis, chaque toile d’Eness raconte une histoire de renaissance, où la couleur et le monochrome se rencontrent, où l’équilibre naît du contraste. 

 Une aventure artistique née d’un simple geste, devenue une signature. 

 

La démarche artistique d’Eness s’articule autour d’un dialogue entre ordre et chaos, structure et émotion.
Ses œuvres naissent d’une recherche constante d’équilibre entre spontanéité créative et rigueur du geste, où chaque trait, chaque couleur et chaque espace vide trouve sa raison d’être.

Les piques, éléments signatures de son travail, symbolisent cette tension : à la fois visuels et conceptuels, ils piquent le regard, éveillent la curiosité et questionnent la perception.
À travers eux, Eness exprime une dualité entre douceur et intensité, entre stabilité et mouvement.

Son univers visuel, souvent marqué par le trompe-l’œil, joue avec la perception du spectateur.
Les couleurs pastel et fluorescentes, empreintes de nostalgie des années 80’s et 90’s, traduisent une mémoire vive et une émotion en suspension.
Chaque toile devient une expérience sensorielle, un instant figé entre énergie et réflexion.

Le processus de création occupe une place essentielle dans son travail.
Eness débute ses toiles par la réalisation de fonds superposés, sur lesquels il pose des rubans adhésifs triangulaires de différentes formes et épaisseurs.
En les retirant peu à peu, il révèle des espaces inattendus, des lignes nettes et des contrastes.
De cette technique naissent les T-P-U (Tapes-Piques-Uniques) : des fragments uniques, témoins du processus créatif, qu’il conserve comme mémoire vivante de son œuvre.

Ces T-P-U créent un fil conducteur entre ses créations, un langage commun où chaque toile, bien qu’unique, semble dialoguer avec la suivante.

Ainsi, l’art de Nicolas Sénépart devient un espace de connexion émotionnelle et visuelle, où la couleur, la forme et la texture racontent ensemble l’histoire d’un équilibre en mouvement.