NathalieT est une femme émancipée au parcours atypique, portant avec force et sens plusieurs chapeaux : artiste peintre autodidacte, conférencière, activiste et experte de vécu en violence conjugale, contrôle coercitif et suicide forcé. Curieuse, passionnée et profondément engagée dans sa collectivité, elle a grandi sur la Rive-Sud de Montréal.

À la suite d’un choc post-traumatique, un long processus de reconstruction s’amorce. En 2012, elle se choisit enfin et participe à une médiation culturelle où elle crée cinq œuvres monotypes. Cet atelier devient un véritable point de bascule : il ravive sa créativité et l’amène à exposer pour la première fois à la bibliothèque Georges-Dor. De cette expérience naît Le temps d’un espace, œuvre avec laquelle elle remporte en 2016 le premier prix Desjardins – Choix du maire au 24e Expo-concours de La Prairie. Cette reconnaissance nourrit sa confiance et l’encourage à poursuivre un chemin artistique ancré dans la résilience.

La peinture devient alors pour elle un exutoire, un espace de renaissance. À travers l’art, elle retrouve pouvoir, joie de vivre, estime et épanouissement personnel. L’art devient son tuteur de résilience. Aujourd’hui, elle porte une profonde gratitude de voir son parcours inspirer d’autres victimes de violence conjugale à sortir de l’emprise et à reprendre leur liberté.

Son univers artistique se déploie dans un style abstrait contemporain empreint d’unicité. Elle invite chacun à exercer son propre regard, laissant l’abstraction ouvrir la voie à la transcendance de soi. Sa première exposition solo, présentée en 2017 à la bibliothèque Georges-Dor, portait d’ailleurs le titre évocateur « Renaissance de mon essence ».

Explorant divers médiums, elle privilégie l’acrylique en techniques mixtes et matières multiples, sur toile de coton ou de bois. Ses œuvres vibrent de couleurs, de folie douce, de lumière, de joie, de paix, d’amour et de liberté retrouvée.

Pour NathalieT, être l’artiste de sa vie, c’est reconnaître toutes les possibilités d’y ajouter ses propres couleurs.

Ma démarche de création repose sur la spontanéité. J’explore divers médiums afin de me familiariser avec les textures et les matières, un cheminement qui m’a permis de développer une signature d’harmonisation des couleurs fidèle à ma personnalité vibrante. Je peins en me laissant guider par des gestes instinctifs, offrant à mon âme l’espace nécessaire pour s’exprimer librement. Cette liberté intérieure met à nu mes émotions et insuffle à mes œuvres authenticité, profondeur et luminosité.

Aujourd’hui, peindre est pour moi un acte de libération. Chaque toile représente un nouveau défi, une invitation à créer une œuvre empreinte de mouvement, de fragilité, de transparence, de fraîcheur et d’intériorité. L’abstraction devient alors un terrain de jeu où je transforme mes ressentis en couleurs, en textures et en vibrations.