Créations Fadis est une artiste visuelle multidisciplinaire diplômée en éducation à l'adaptation scolaire et en intervention psychosociale. L’art s'impose à elle comme un besoin vital d'expression, nourri par l'influence des Impressionnistes et la fascination pour la précision de Léonard de Vinci. Sa formation artistique se consolide auprès de Liliane Demers, artiste peintre, qui l'initie aux techniques mixtes et à la liberté d'expression.

Son évolution artistique traverse plusieurs phases : de la peinture inspirée de ses propres textes et poèmes, elle intègre des "cachettes" dans ses compositions, puis développe une approche tridimensionnelle innovante. Sa spécificité réside dans le concept d'œuvres "dynamisées" - des créations 3D sublimées par des projections lumineuses révélant de nouvelles perspectives chromatiques. Pédagogue de cœur, elle transpose son approche multi-sensorielle dans sa pratique créative, rendant son art accessible "aux 5 ans et plus". Son parcours professionnel dans l'accompagnement des différences humaines nourrit sa démarche artistique où l'inclusion et la bienveillance deviennent les piliers de sa création.

 

 

Mon travail artistique s'ancre dans une réflexion sur l'humanité contemporaine et ses défis. À travers mes œuvres dynamisées en trois dimensions, j'interroge notre rapport aux différences, à la tolérance et à notre planète.

Ma création commence par la sculpture de la toile. Avant même d'envisager la couleur, mes mains façonnent la surface, créent des reliefs, établissent un dialogue tactile avec l'œuvre. Cette approche kinesthésique reflète ma conviction que l'art doit solliciter tous les sens. Vient ensuite l'application de la couleur, puis l'insufflation du mouvement - cette dynamique visuelle qui caractérise mon travail.

Ce n'est qu'en phase finale que j'endosse mes lunettes 3D et active les projections lumineuses. Ces éclairages révèlent les mariages chromatiques cachés, dévoilent de nouvelles perspectives et transforment l'œuvre selon le point d'observation. Cette technique de "dynamisation" distingue mon approche du simple relief : elle créé un dialogue vivant entre l'œuvre, la lumière et le regard.

Mes préoccupations sociales nourrissent ma création : l'intolérance face aux différences, les violences contemporaines, l'égoïsme destructeur de notre époque. Forte de mon expérience en adaptation scolaire, je porte un message d'inclusion : "Tout le monde a sa place dans la société, peu importe ses défis."

Mes œuvres deviennent des espaces de questionnement bienveillant. Elles "parlent", racontent l'évolution humaine, témoignent de notre époque. En sollicitant l'observation active plutôt que la contemplation passive, j'invite le spectateur à sortir des sentiers battus, à dépasser le conformisme pour s'ouvrir à de nouvelles perspectives.

Mon art suit le cycle de la vie et m'entraîne vers de constantes découvertes techniques. Chaque œuvre cache des éléments à décoder, révèle des histoires à celui qui prend le temps de regarder vraiment. Cette dimension ludique et pédagogique reflète ma conviction que l'art peut être un formidable outil d'éveil et de transformation sociale.

Dans cette démarche d'exploration perpétuelle, mes créations se structurent en collections cohérentes - explorant tour à tour l'univers du cirque, la diversité des personnalités, ou encore les thématiques d'extinction et de mutation. Cette approche sérielle me permet d'approfondir chaque sujet tout en maintenant une harmonie visuelle et conceptuelle dans mon corpus d'œuvres.