Mon CV est bizarre et me décrit mal. Ceci le fait mieux : 

6 heures de travail intellectuel par jour. 

6 heures de travail artistique par jour. 

6 jours par semaine. Toutes les semaines - tant que ma santé misérable le permet. 

J’aime la matière, les surfaces, les textures des objets, des peintures, des couleurs. J’aime expérimenter et explorer. J’adore faire des swatches de couleur, juste pour les voir ensemble s’aimer ou s’haïr. J’aime les contraintes, les thèmes imposés et j’aime servir d’interprète aux étincelles d’idées des autres, tant qu’il reste une place pour mon interprétation. J’aime illustrer, évidemment, ce que je fais grâce à une fructueuse collaboration avec la revue politique à bâbord. 

 

 

Je suis une artiste multimédia autodidacte basé à Montréal. Je travaille avec l’aquarelle, la gouache, l’acrylique et l’encre, mais aussi avec l’ordinateur et les logiciels de création graphique 2D et 3D. 

Mon processus de création tourne autour de la matière : la matière avec laquelle je créée comme la matière que je tente de représenter. Le papier fait à la main de tissus recyclés, un cadre restauré, une plume construite avec une canette de cola, un pinceau fait de racines, des pochoirs fait d’emballages de petits gâteaux... Il y a partout aujourd’hui des matériaux si précieux! La marque fait par un outil créé spécialement pour une pièce d’art donne à chaque pièce et chaque série une unicité qui détonne avec le générique des ‘’stock photos’’. 

J’aime lorsque mes pièces amènent à contempler les matériaux et les surfaces, les ombres, lumières et les contrastes exagérés comme ces graffitis aux couleurs vives et ‘’highlights’’ juteux. Les gradients lissés, les marques dures et dynamiques où chaque pièce se transforme en étude pour créer une illusion de texture : de la vitre, du métal, de la chair ou une vallée de dépotoir. Je navigue entre le figuratif et l’abstrait et, bien souvent, je tombe un peu entre les deux. 

 

 

I am a self-taught multimedia artist based in Montreal. I work with watercolor, gouache, acrylic and ink, but also with the computer and 2D and 3D graphic design software. 

My creative process revolves around materials: the material I create with as well as the material I try to represent. Paper handmade from recycled fabrics, a restored frame, a feather made from a cola can, a brush made from roots, stencils made from cupcake wrappers... There are such precious materials everywhere today! The mark made by a tool created especially for an art piece gives each piece and each series a uniqueness that contrasts with the generic stock photos. 

My pieces focus on materials and surfaces, shadows, lights and exaggerated contrasts such as these brightly colored graffiti and juicy highlights. Smoothed gradients, hard and dynamic marks where each piece transforms into a study to create an illusion of texture: glass, metal, flesh or a valley of garbage. I navigate between the figurative and the abstract and often fall a little in between.