Caroline a toujours aimé peindre et dessiner et ce, depuis l'enfance. Elle a toutefois débuté sa vie d'artiste dans ses cours d'arts-plastiques au secondaire et dans les cours d'arts au Cégep de St-Jérôme. Et par la suite, en 1991, elle a suivi des cours de peinture avec deux artistes de Repentigny. En 1997, elle est déplacée à London en Ontario où elle a fait partie de la «Port Stanley Artist's Guild» et de la «Lambeth Artist's Guild». Elle ya pris des ateliers avec différents artistes de talent et a appris différentes techniques. Caroline a également étudié les Beaux-Arts à l'Université Western Ontario à London, Ontario. De retour au Québec en 2006, elle continue à peindre mais à temps partiel. En 2010, elle devient membre de la Maison des Arts de Saint-Faustin-Lac-Carré et participe régulièrement à des expositions. Cette même année, Caroline débute des ateliers en art abstrait avec une artiste professionnelle de Saint-Sauveur. Elle est conquise ! Elle a, depuis, participé à plusieurs ateliers dont une résidence en art abstrait.

Au cours de sa carrière, Caroline a participé à plusieurs expositions et concours, autant au Québec qu'en Ontario tout en passant par la France et la Belgique. Elle a remporté plusieurs prix et mentions. Elle a même remporté le « Public's Choice » durant 5 années consécutives lors d'expositions au « Port Stanley Art Show ». Ces toiles se retrouvent chez des collectionneurs privés au Québec, en Ontario, en France et aux États-Unis.

Since her very early childhood, Caroline has always loved drawing and painting. However, her artistic life started in fine-art classes in high school and during fine-art classes at the College of Further Education of St-Jérôme.

Thereafter, in 1991, she studied painting with two Repentigny artists. In 1997, she moved to London, Ontario, where she was part of the Port Stanley Artist’s Guild and the Lambert Artist’s Guild. There, she followed many painting workshops with different talented artists and learned many new techniques.

Caroline also studied Fine-Arts at the University Western of Ontario in London. Back in Québec, in 2006, she continues painting part time. In 2010, she becomes a member of the Maison des Arts de Saint-Faustin-Lac-Carré and regularly takes part in their many exhibitions. That same year, Caroline starts painting workshops in abstract arts with a Saint-Sauveur professional artist. She is captivated! Since then, she has participated in many painting workshops including one residency in abstract arts.

During her career, Caroline has taken part in many exhibition contests in Québec as well as in Ontario, France and Belgium. She has won many awards and mentions. She is also a recipient of the Public’s Choice for five consecutive years while participating in the Port Stanley Art Show. Her paintings can be found in private collections in Québec, Ontario, France and the United States.

Le processus de création est quelque chose de fascinant pour moi et la nature, sous toutes ses formes, m'inspire beaucoup. J'ai besoin de peindre et de créer. C'est, pour moi, comme un troisième poumon.

Je travaille autant à l’huile, à l’acrylique qu’à l’aquarelle. Je peins du figuratif depuis plus de 30 ans et ma démarche est de peindre de façon très réaliste, d’aller chercher le maximum de petits détails. Le sujet doit être pratiquement photo réaliste mais dans un univers où la composition et la poésie sont les principaux éléments. Mais depuis 2010, et jusqu’à tout récemment, il m’est arrivé de bifurquer et de travailler en abstrait. Ma démarche « abstraite » consiste plutôt à explorer la texture, la forme et la composition de façon complètement intuitive. Je laisse aller ma spontanéité et mon imagination sur la toile. Ce style me permet de comprendre et d’avoir une autre vision de la peinture et de la composition, des éléments qui me sont utiles en figuratif. La texture obtenue par différents médiums me fascine tout comme de mettre en valeur la lumière dans mes tableaux. Ces éléments me permettent de créer une autre dimension, de trouver des formes et aussi, de créer une émotion complètement différente d’avec le réalisme. Et chacun des styles apportent des éléments à l’autre style. Cet aspect m’apporte un tel bien-être et une telle satisfaction en tant qu’artiste que je ne peux plus me passer de l’un et l’autre.

The creation process is something fascinating for me and nature under all its forms inspires me greatly. I need to paint, to create. It is for me like a third lung.

I have worked with oil as much as acrylic and watercolor. I have painted figurative for the last 30 years and my approach is to paint in the most realistic way, always trying to capture as many small details as possible. The subject must be almost as realistic as a picture would be, in a universe where composition and poetry are the main elements.

But since 2010 and until very recently, I have expérienced with abstract work. My abstract approach consists mostly in exploring texture, form and composition in a completely intuitive way. I can let my spontaneity and my imagination go on the canvas. This style allows me to understand and get a whole new different outlook on painting and composition, elements which are useful for me in figurative. The texture obtained by different mediums fascinates me as much as enhancing light in my paintings. These elements allow me to create a dimension, to find shapes and also, to create an emotion totally different than with realism. Each style brings elements to the other. This aspect brings me so much serenity and satisfaction as an artist that I can no longer do without either one of them.